Класичні спектаклі |
Якщо ми розрізняємо в театрі побутову манеру, знаємо ряд прийомів, вироблених для виконання сучасних нам п'єс, то для класичних п'єс - незалежно від епохи і національності - існує ще якась «общеклассическая» манера виконання.
Особливості цієї манери полягають в тому, що актори і режисери ретельно уникають будь-якої конкретності; жести, мова, мізансцени - все це абстрактно. Підвищена декламація зручна тим, що вона допомагає уникати точності взаємин і характеристики образів. Актор «зрізає» зі своєю ролі все, що потрібно вирішувати конкретно, і набуває навик відповідати ухильно на всі поставлені п'єсою питання. В результаті народжується той чудово розроблений набір штампів, який спирається на теорію зафіксованих амплуа, який ми часто спостерігаємо в постановках класики.
Ось розв'язний чоловік з піднятими бровами. Мова його за ступенем самовпевненості і безглуздого напору нагадує вигуки розпорядника танців. Це герой.
Такому героєві неважливо - грек він, що жив за 2000 років до нашої ери, або молода людина XIX століття, іспанець, німець чи француз. Він - герой-коханець, і йому цього достатньо. Або ось солідний сивий громадянин, який тільки що так переконливо виступав на зборах "месткома". Що сталося з ним? Чому він так присідає, вивертаючи коліна, витріщає очі і, втративши всяку чоловічу гідність, гугнявить жіночим голосом?
Що це - напад? Ні, він здоровий, але він - комік, занадто ясно усвідомив своє амплуа. У радянських п'єсах йому, звичайно, важче «розгорнути» свої кривляння, тому що занадто вже це ріже око, а в класиці він бере реванш. І дійсно, може бути і справді в XII столітті так і ходили на раскаряченних ногах і пищали фістулою? Так, крім того, роль-то смішна, значить, нікого він цим не образить. Нехай його пищить. Про всяк випадок, якщо комусь не сподобається, є хороше іноземне слово, яким все можна виправдати: гротеск. Збитки, завдані мистецтву театра цим терміном, незчисленні. Крім величезної кількості нераціонально витраченої гумози на наклейку «смішних носів», в чорному списку жертв гротеску тисячі загублених ролей і цілих п'єс. І в основному це стосується класики.
Ось, нарешті, чарівна молода жінка. Зі святою наївністю, не змінюючи навіть зачіски, крокує вона з Англії XVII століття в Елладу, а звідти в сучасний Париж, так як штампи «класичної» гри поширюються на все, що не наш сьогоднішній побут.
Про художників, які теж не завжди уникають специфічних штампів «класичної постановки», доречніше говорити в окремій статті, бо гріхи їх у цій області різноманітні і мають різновиди. Однак коріння цих помилок ті ж, що у акторів та режисерів, а саме - невпевненість в одному істотному питанні, що це значить - ставити класичну п'єсу? А питання це заплутано досить грунтовно.
М. Акімов |