Українські писанки |
Святкування приходу весни у давні часи на території сучасної України припадало на кінець квітня—початок травня. Радісні дівчата й хлопці, старі й малі йшли до оживаючого від зимової сплячки гаю, де піснями і танцями славили повернення життєдайного весняного сонця, водили гаївки, веснянки, влаштовували молодецькі забави, ігрища, катали розписані символічними знаками (що перейшли згодом в орнамент) галунки.
Як не дивно, але і в наш час деякі необізнані люди вважають, що писанки походять від християнської релігії. Але це помилкова думка. Християнство, яке офіційно було прийняте Київською державою лише у X ст., увібрало в себе багато місцевих звичаїв та народних традицій. Тому поруч з «поганським» святом Івана ,Купала, новорічними щедрівками і колядками залишилася також стародавня народна традиція — навесні розмальовувати писанки.
За технікою виконання писанки поділяються на «крапанки» — тобто яйця, вкриті кольоровими плямами на тлі іншого кольору; власне писанки — розписані за допомогою воску різними декоративними орнаментами; «мальованки» — розмальовані пензлем, і нарешті «скробанки», або «дряпанки». Найбільшого розповсюдження набрав «восковий» метод. Він зводиться до майстерного нанесення розтопленого воску на яйце за допомогою спеціального писанка — металевої конусоподібної трубочки, причепленої до дерев’яного держачка, або різних патичків, цвяшків, шпильок. Спочатку наносяться деталі орнаменту, що мають лишитися білими. Після цього яйце забарвлюють, приміром, жовтою фарбою. Далі по жовтому тлі пишутб воском певні елементи задуманого розпису, які мають бути жовтого кольору, і опускають яйце до розчину якоїсь наступної — темнішої, припустімо, червоної, фарби. Потім на червоному тлі записують відповідні деталі орнаменту, що мають бути червоними, і т. д. Нарешті тло забарвлюють якоюсь найінтенсивніїиою — темною фарбою, частіше чорною, вишневою або коричневою.
Опісля яйце трохи підігрівають у печі або у гарячій воді, щоб розтопився й зійшов віск, — і писанка готова. Для того щоб фарба краще бралася, як правило, перед розписуванням поверхню яйця відповідно обробляють — протравлюють оцтом або галуном (алюмокалієвий галун).
Використання в технологи виготовлення писанок галуну в деяких районах України обумовило і їхню іншу назву — галунки.
Щоб мати на писанках чистіші кольори, окремі народні майстри щоразу після нанесення деталей орнаменту воском решту зафарбованої поверхні витравлюють капустяним квасом, а «відбілене» тло, згідно із задумом, забарвлюють іншою фарбою. Така модифікація методу виготовлення писанок дає чарівну гаму чистих кольорів, а орнамент набирає неперевершеяого звучання барв.
Другою дуже цікавою галуззю писанкарства на Україні є виготовлення «дряпанок», або, як їх ще називають на Східному Поліссі, «скробанок». Це один з найдавніших методів наших предків. Яйце фарбують в який-небудь темний колір, а потім металевим вістрям чи голкою зшкрябують пофарбований шар шкаралупи яйця, утворюючи найрізноманітніші ажурні орнаменти. Деякі скробанки Лем- ківщини і Полісся за тонкістю виконання можуть сміливо конкурувати з найдосконалішими художніми ювелірними виробами.
Фарби, що їх використовують народні майстри для писанкарства, здебільшого готуються за традиційними рецептами з коріння чи кори різних дерев та кущів, з цибулиння тощо. Вони світлостійкі й не мастяться.
Поряд з натуральними фарбами широкого розповсюдження на Україні набирають і анілінові. Найбільшими знавцями всіляких рецептів виготовлення натуральних фарб для писанок є зараз гуцули.
Для виготовлення писанок, як правило, беруть курячі яйця. Але часто розписують також яйця качок, гусей та, як і в давні часи, диких голубів.
Різні за технікою виконання і сюжетами декоративні розписи писанок яскраво відбивають високий мистецький рівень народу, його здібність до узагальненого сприймання краси квітучої природи своєї Батьківщини, до вельми талановитих форм її стилізації, утворення чудових геометричних І рослинних орнаментів.
Беручи до уваги матеріали археологічних розкопок, можна припустити, що найбільшого поширення в давні часи пи- санкарство набрало у нас в період X — XIII ст. Тоді ж для ринків Київської Русі майстрами майоліки виготовлялось багато керамічних писанок. Деякі з них зберігаються зараз у різних історичних музеях України. Цікаво відзначити, що мистецькі традиції писанкарства з усіх народів багатоплемінної держави наших предків були притаманні саме тим етнічним групам, які згодом стали називатися українцями. Через те, що віддавна на писанках зображали певні символічні, магічні знаки, шкаралупа від них в уяві людей також набирала сили символів і традиційно зберігалася до нової весни, а з її приходом правила за зразки орнаментів при виготовленні нових писанок. Введення нових елементів з боку скутих ритуалами майстрів у давні часи було рідким і випадковим явищем. / лише пізніше, коли через багато століть поступово губився зміст певних символічних зображень, на зміну їм приходили елементи декоративного розпису, позбавлені будь-якого магічного значення. Можливо, що саме завдяки такому упередженому ставленню до нововведень деінде на Україні й досі в писанкарстві збереглись і побутують елементи орнаменту тисячолітньої давності. Прикладом цього можуть бути деякі писанки Київщини, Східного Полісся, Поділля^ Галичини, Лемківщини, і Закарпаття.
Особливу увагу серед них привертають писанки «Богиня» з села Чаповичі зі Східного Полісся (1966 р.) та «Княгиня» з села Окопи із Західного Поділля (1967 р.), на яких зображення антропоморфізованих постатей цілком тотожне з широко розповсюдженим в ужитковому мистецтві наших предків (5—6 ст.) зображенням жінки-праматері, «поганської» Великої Богині, або, як її ще називали, Богині Мокош, Богині-Берегині чи Богині-Живи. Вона завжди івиступала символом життя і родючості, матірю усього живого й існуючого.
Подібний образ жінки-праматері був широко відомий і в інших народів. Образ її персоніфікується в єгиптян в ІзІду. у вавілонян — в Іштар, у греків — в Геру, у фракійців — в Семелу, у скіфів-землеробів — в Табіті.
Як і в ті давні часи, сучасні українські народні майстри зображують на писанках жіночу постать на весь зріст з піднятими догори руками. Використання цього мотиву широко розповсюджене сьогодні у вишиваних і тканих рушниках, килимарстві та різьбярстві. Незважаючи на те, що зображення жіночої постаті окремими майстрами доведено до максимального узагальнення, завжди неодмінним елементом її пози є благально піднесені догори руки.
Іншими, не менш цікавими й поширеними в сучасних писанках, є старовинні космогонічні, тобто солярні, знаки, які складаються зі стабільних форм стилізації зображення небесних світил — Сонця й зірок. За кількістю ці орнаменти в писанкарстві посідають значне місце і є своєрідним гім-ном Сонцеві — вічному джерелу тепла, найбільшій силі, що перемагає холод зими й повертає всьому живому весняне пробудження.
Як бачимо, солярні знаки за своєю формою у писанках дуже різноманітні. Так, у розписах Галичини, Лемківщини, Пряшівщини і Перемишльщини «зорі» і «сонця» постають у вигляді лаконічних розеток. У писанці з Одещини — у вигляді вітражно вишуканих мерехтливих рубінових зірок, а є писанці із Західного Поділля — відносно реалістично зображеними весняними сонцями.
Серед інших солярних знаків у писанках Поділля і Одещини також привертають увагу так звані «круторога». Напевне, одним із найдавніших варіантів цього солярного знака слід вважати «павучки» зі Східного Полісся.
У писанках різних районів України широко розповсюджена ще й тема «сосенки» — вічнозеленої травички, що плететься по вологій землі. Ця тема походить від особливого ставлення наших пращурів до рослини, мотив якої ще в давнину використовували для символічних зображень міфічного «небесного змія», що, згідно з тодішніми уявленнями про життя, запліднював яйце.
Коли взяти до уваги форму і характер зображення сосенки нашими сучасними народними майстрами, то ще більш прояснюється зміст орнаментів майолікових писанок, які дійшли до нас еід періоду княжої доби (X — XI ст.). В них сплетення жовтих і зелених смуг якнайкраще передає красу і свіжість цієї травички.
Серед різноманітних геометричних орнаментів сучасних українських писанок певне місце посідає надзвичайно своєрідний елемент у вигляді хвилеподібної смуги. В народі він має назву «безконечника» і дуже розповсюджений в писанках Гуцульщини і Буковини, а в деяких писанках Поділля, Волині, Херсонщини виступає домінуючим елементом орнаменту, що композиційно підкорює собі не лише інші форми геометричного розпису, а й розподіл на писанці кольорів. На Полтавщині й Поділлі цей елемент набрав дальшого розвою і внаслідок видовження гребеня хвилі та взаємопереплетіння перетворився на своєрідний лабіринт складного кольорового рішення.
Аналіз орнаментів сучасного народного мистецтва України та археологічних пам’яток ясно показує, що хвилястий орнамент «безконечник» наші сучасні майстри успадкували з далеких часів минулого і що він походить від мистецтва Трипільської культури — періоду енеоліту. Враховуючи те, що «безконечник»— хвилеподібний орнамент у пам’ятках мистецтва Трипільської культури — був широко розповсюджений набагато раніше, ніж віднайдено його в пам’ятках мистецтва Стародавньої Греції, можливо припустити, що за основу славнозвісного меандра Еллади грецькі майстри запозичили стилізоване зображення моря від наших предків. Хоч зміст більшості елементів українського орнаменту, що через писанки дійшли до нашого часу, розшифровано, ще існує багато питань, які чекають на своє вирішення у майбутньому.
Особливу увагу привертають до себе надзвичайно талановиті узагальнення й кольорові рішення в декоративних розписах українських писанок — шедеврів народної графіки. Деякі твори нашого писанкарства за переосмисленням натури, оригінальністю й довершеністю колористичних сполучень можуть бути порівняні навіть з деякими знахідками великих майстрів мистецтва.
Чи можна без хвилювання і захоплення дивитися на писанки з Херсонщини? В одній вражає не лише прекрасно переданий колорит цього степового краю з гарячим сонцем і пекучими пісками морських берегів, а й лаконізм та виразність у зображенні безбережного й бурхливого Чорного моря, в іншій — неозорість зелених полів, вкритих полум'яніючими червоними маками...
Не можна залишитися байдужим і до чудового декоративного розпису «Козачих левад» з Одещини, де контраст сполучення зелено-чорно-золотавих ділянок з білими створює настрій волого-зелених лук.
Те ж саме можна сказати й про писанку «Березняк» з Харківщини, у якій чергуванням коротких і довгих, світлих (жовтих) і темних (червоних) смуг, що умовно позначають деревця беріз, народний майстер талановито й влучно створює настрій пейзажу, досягаючи зорового ефекту різ- ноплановості у розміщенні дерев.
Максимальне узагальнення усього, що оточує людину, передача лише найголовніших і найбільш специфічних рис тої чи іншої рослини або тварини, упущення деталей предмета, які могли б обтяжити й перевантажити сприймання образу, створеного художником,— характерні для всього українського народного мистецтва. Особливо це має місце в декоративних розписах писанок, де талановитим розташуванням чи комбінацією лише двох-трьох смужок або спрямованістю лінії вичерпно передається задум. За приклади правлять безліч писанок, але такі, як "Чорногуза" зі Східного Поділля, «Баранячі ріжки» із Західного Полісся або «Бузьки» з Лемків щини, є чи не найкращими зразками лаконізму в передачі навколишньої природи.
Слід відмітити, що писанки із зображенням людських постатей зустрічаються дуже рідко. Тому особливу увагу привертають дві українські писанки з Пряшівщини, в яких винятково вдало передано характери персонажів. На одній — дівчата, взявшись за руки, танцюють коломийки, на другій зображено сусідок: молоду, рухливу та старшу, поважну. В декоративному розписі деяких українських писанок майстерно передається і рух певних елементів. Для цього кожного разу той чи інший майстер завдяки вмілому чергуванню світлих і темних елементів орнаменту та введенню додаткових смужок створює кінетичний ефект. У писанці з Курщини це досягається ще й через зображення асиметричних метеликів з трьома крильцями — їх народний художник немовби зафіксував під час своєрідного неплав- ного лету.
Одним з найкращих прикладів поєднання таланту узагальненого мислення і кмітливості є оригінальне тлумачення майстрами зі Східного Поділля та Кубані мандрівного характеру циган (писанка «Циганські дороги»).
Особливою групою писанок щодо майстерності виконання є гуцульські. Гуцульщина по праву має визнання краю мистецтв, і тому не дивно, що писанкарство тамтешніми народними майстрами доведено до найвищого у наш час рівня досконалості.
Любов до писанок в окремих родинах і селах така велика, що, наприклад у Космачі, Пістені, Яблунівці, Білій Березці, Шешорах важко знайти людину, яка б не була хорошим писанкарем. Одною з характерних рис майстрів Гуцульщини є ревне оберігання традицій, оригінальності й чистоти орнаментів та кольорових рішень, притаманних певній місцевості. Тому не давно, що за розмаїтістю орнаментальних мотивів Гішильщина посідає одне з провідних місць на Україні.
У переважній більшості гуцульських писанок домінують дрібні геометричні орнаменти. Своєю насиченістю, складністю та кольоровою гамою вони перегукуються з орнаментами гуцульських вишивок. В декоративному розписі писанок тут також поширені зображення різних тварин: оленів, овець, коників та риб.
Певне місце в українському ужитковому мистецтві з давніх часів посідає зображення коня. Слід вважати, що це не випадково, У стародавніх віруваннях кінь був однією з найбільш шанованих тварин. Він пов’язувався з культом сонця. Так, у русичів це був Бог-Хорс, у греків — Колісниця Феба. Священний кінь, на думку людей того часу, рухав сонце по небу, тому зображення коня завжди поєднувалось із символічним зображенням сонця. Це виразно видно на унікальній пам'ятці стародавнього мистецтва, виявленій на Київщині, — Дударківській сокирі (III тис. до н. є.). Цікаво, що всі тварини, зображені на ній — олениця,, вівці, свині, вовки,— звернуті головами праворуч, у бік сонця, за винятком коня. Він займає місце одного з променів. Прекрасним прикладом поєднання зображення коней із солярними знаками є гуцульські писанки. В цьому альбомі вони представлені писанкою «Коники».
За вишуканістю творчого смаку і витонченістю виконання гуцульські писанки можуть рівнятися до всесвітньовідомих шедеврів іранських., індійських, китайських та японських мініатюр.
Весняні писанки на Україні завжди вважалися зразками вищого прояву художнього смаку, тому не випадково геніальний Кобзар красу українського села дорівняв до краси писанки.
Село на нашій Україні —
Можна сподіватися, що подальше вивчення розписів українських писанок відкриє не тільки безліч загадок праісторії східнослов’янських народів, а й дозволить краще зрозуміти джерела сучасного декоративного мистецтва України.
Е. Біняшевський 1968 р.
|