Хартія вольностей

 Хартія вольностей (Вірші Пушкіна 1814 - 1822)

 

Завдяки Пушкіну, ми знаємо масу речей, які мають до нього непряме відношення. Пушкінська епоха не відчувається віддаленою історією. Є в ній якась тривожна актуальність, якась схвильована цікавість, через яку нам цікаво все, що оточувало Пушкіна - кибитки, одяг, чини, рецепт брусничної води (на четверик брусниці три відра води).

 

Вчені так сумлінно вивчили цей період, що він здається найяскравішим у нашому минулому, що, можливо, і несправедливо. Історія часто підкоряється примхам долі. Ми, здається, можемо простежити кожен день в житті Нерона, але плутаємося в біографіях куди більш гідних Траяна і Адріана.

 

Ще краще вивчений сам Пушкін. Напевно, немає іншої російської людини, чиє б життя вже два століття так старанно розглядали під усіма мислимими кутами. До речі: нескінченність цього заняття говорить не стільки про Пушкіна, скільки про загадку людської індивідуальності взагалі.

 

Образ Пушкіна давно вже затьмарив самого Пушкіна. Його творчість стала приводом, виправданням для самостійного існування цього шедевра гармонії.

 

Слідкувати за еволюцією Пушкіна, за зростанням його генія означає долучатися до таємниці зразкового життя. У небувалому в російській літературі органічному злитті чоло 46 століття і поета й полягає унікальність Пушкіна. Але унікальність означає і протистояння потоку, населенню, навіть самій концепції національної літератури.

 

Пушкіна виділяє його божественний егоїзм. Не даремно він цілком чужий "жизнеучительству" - Пушкін будував своє життя, а не чуже. Ось це виняткове, принаймні до Чехова, усвідомлення цінності особистості, індивідуальності, неповторності, штучності людини - і є риса, що прирікла Пушкіна на довгий самотність у нашій класиці.

 

Адже ось що, наприклад, писав Достоєвський, який завжди мучився проблемою вільної людини: «Останній розвиток особистості саме і повинен дійти до того, щоб людина знайшла, усвідомила і всією силою своєї природи переконалася, що найвище вживання, яке може зробити людина зі своєї особистості , з повноти розвитку свого Я, - це як би знищити це Я, віддати себе цілком всім і кожному неподільно й безмежно. І це найбільше щастя. Це і є рай Христовий."

 

Але цей високий ідеал був чужий Пушкіну, і жертва, якої вимагав Достоєвський, була б для нього неприйнятною. Чужий був Пушкіну і своєрідний російський «буддизм» з його страхом перед егоїзмом особистого "я", в якому західні дослідники, наприклад, француз Вогюе, ще наприкінці минулого століття бачили особливість нашої літератури.

 

Перед Пушкіним стояв інший ідеал, який він і втілив у віршах. Пушкін - це, насамперед, ті дві сотні головних віршів, які і складають корпус всіх шкільних видань. Не поеми, не драми, не повісті, навіть не «Онєгін». Пушкін - поет, автор віршів. Все інше - наслідок розгалуження, ускладнення або спрощення головної справи його життя.

 

Поема або повість пишуться, ліричні вірші - супроводжують, будучи не фактами творчої біографії, а самою біографією. Можливо, в цьому різниця між письменником і поетом: перший - автор творів, другий - автор особливого сприйняття світу. У віршах немає героя, крім автора. Вірші, як листи, інтимні. Між поетом і читачем немає посередників у вигляді сюжету чи образів. Все, що він хоче сказати, він говорить сам. Не Мазепа, не Дубровський, не капітанська донька - сам Пушкін.

 

Найзвичайніший збірник хрестоматійних віршів Пушкіна - це найбільше наближення до того, що називається «Пушкін». І якщо читати цю книгу підряд, в хронологічному порядку, то ми виявимо в ній один із найскладніших і захоплюючих романів російської літератури. Риси класичного роману цій книзі надає природна послідовність - від народження поета до його смерті. Еволюція головного героя - тема книги. Від сторінки до сторінки змінюється герой, а разом з ним і форма, в якій відображені ці зміни. Звичайно, кожен вірш окремо - закінчений твір, але всередині збірки вони - розділи однієї книги.

 

Починається ця книга зі свободи. Це ключове поняття для Пушкіна. Двадцять років він досліджує різні види свободи, з пригодами якої пов'язані всі його сторінки. Спочатку свобода називалася вільність. Причому для Пушкіна дебютанта це поняття ще мало відрізняється від тавтологічного поєднання - фривольність.

 

У перших розділах молодий автор стурбований найбільше своїм статусом. Він рветься з «келії» ліцею в справжнє доросле життя. Найцікавіші дорослі того часу займалися любов'ю, віршами і політикою. Щоб потрапити в суспільство, Пушкін поспішав перемішати ці речі, бачачи шлях до успіху не стільки в правильності пропорцій, скільки в густоті замісу. Пушкін бореться за свободу робити те, що вже роблять інші. Вирвавшись з під влади чернечого статуту ліцею, він відразу - підпадає під вплив іншого кодексу поведінки - по своїму настільки ж суворому.

 

Як тільки автор стає автором, він входить в секту, в якій поклоняються Вольності. Пушкін темпераментно сприйняв пануючі там правила: порядну людини виділяє не чин, а опала. Служа культу свободи, Пушкін, по суті, перекладає в віршах існуючий міф. Ода «Вільність» рясніє іменами богів і героїв цієї релігії, які, як і належить, пишуться з великої літери - «Свобода, Доля, Рабство, Слава, Закон, Влада». Абстрактні поняття тут набувають ту алегоричність, яка дозволяла старим художникам зображати смерть у вигляді скелета з косою. В принципі, з цієї оди можна було б зробити оперу.

 

Свобода раннього Пушкіна спустилася з Олімпу тодішньої поезії, який вона ділила з Вакхом і Еротом.

 

Громадянська лірика була лише частиною тих веселих містерій, які, крім фронди, включали в себе вино і жінок. При цьому «гніт влади фатальний» потрібен автору не менше, ніж «хвилини вольності святої». Влада і не може не бути фатальною, бо без неї не вийде антитеза «свобода рабство». А саме вона виправдовувала запал, з яким Пушкін вривався в літературу.

 

Сам поет ставився до своєї опозиційності з гідною його генія легковажністю. Лист Мансурову, своєму приятелеві по «Зеленій лампі», він закінчує таким чином: «Я люблю тебе - і ненавиджу деспотизм. Прощай, лапочка. Цвіркун ». І коли він написав «І на уламках самовладдя напишуть наші імена», він, звичайно, не мав на увазі, що нащадки зрозуміють його так буквально.

 

Пушкін швидко відійшов від образної системи декабристської міфології, стрімко вичерпавши її можливості. Пишна богиня Вільність зникає у Пушкіна разом з умовністю його ранньої поезії.

 

Жадібно освоюючи сучасний йому Парнас, автор сприймав його як даність, як щось само собою зрозуміле. Віршована мова здавалася йому не тільки природною, але і неминучою. Поетичні штампи були всього лише умовою гри. Нікого ж не дивує, що в опері не говорять, а співають.

 

Пушкін прийняв поезію цілком, з усіма ліричними «невже», з волзьким оканням - «О юний праведник, О Занд», із загальними місцями - «І погляди дів, і шум діброви, і вночі спів солов'я». З готовими формулами він звертався, як іконописець з традиційними деталями канона. Головне було в іншому: «Мої вірші, зливаючись і дзюркочучи, течуть ...» Тобто, створюють барвистий потік мови, де ніде спіткнутися, ніколи перевести дух, де сенс служить підмогою мелодичноиу наспіву, як у тій же опері, яку, до речі, можна слухати і на незрозумілій мові.

 

Але Пушкін з перших своїх рядків відчував кінцівку «чарівним солодощам». Упиваючись ними, він завбачливо розкидав знаки майбутнього. Створюючи російську поезію, він потай закладав міни, здатні зруйнувати її солодку мелодійність.

 

Ось у «Розбійниках» два брата, скуті одним ланцюгом, падають у ріку і пливуть: «Цепями общими гремим, бьем волны дружными ногами». Ці «дружні ноги» вже не вкладаються в самого Пушкіна. Їх можна пропустити в зачудованості пушкінським бельканто, але можна і завмерти в подиві перед цими примарами майбутнього поетичного авангарду.

 

Несподіваний епітет Пушкіна існує окремо від конкретного контексту. Це вірші у віршах. Зашифрований в одному визначенні образ, який нащадки розгорнуть в розлогі метафори. Пам'ять про майбутнє.

 

Счастливые грехи», «в немой тени», «торжественную руку», «порабощенные бразды», «усталая секира», «мгновенный старик». Виписані окремо, ці епітети створюють враження таємного послання адепта якогось язичницького культу.

 

Звичайні предмети остраняются і оживають - як відрізана рука в голлівудському трилері. Пушкін з чудовим свавіллям розпоряджається категорією одухотвореності. Стріли у нього «послушливые», парус «смиренный», лоза «насильственная». І навіть людське тіло розчленовується на окремі, цілком самостійні частини. «Сквозь чугунные перилы ножку дивную продень» - начебто мова йде про протезі.

 

Ця загадкова плутанина об'єктів з суб'єктами відбилася і в незрівнянній пушкінській граматиці. Не даремно він так любить пасивний стан: «в наслажденье, не отравляемом ничем», «как дай вам Бог любимой быть другим».


За всім цим проступає дивна картина світу, тотально одушевленого і роз'єднаного на частини, кожна з яких важлива сама по собі, кожна сповнена самостійного життя. «За день мучения — награда мне ваша бледная рука». Так і живе з волі автора ця обрублена віршем рука.

 

Відчувши свою владу над світом, свою здатність вдихнути в нього життя, Пушкін перестає цікавитися тим самим, більш вузьким розумінням свободи. Він бачив, куди може привести декабристська міфологія, якій вже віддав данину. Умовний жаргон з оди «Вільність» наповнювався реальним змістом для тих, хто приймав його всерйоз.

 

 Закінчувалося це не тільки шибеницею, а й плакатними віршами: «Любовь нейдет на ум: увы! Моя отчизна страждет, душа в волненье тяжких дум теперь одной свободы жаждет»(Рилєєв).

 

Пушкін жадав свободи, але не так як Рилєєв. Головним предметом його турбот стає його геній. Щоб він зміг розвинутися і втілитися, Пушкіну потрібна була не стільки політична свобода, скільки особиста незалежність - щоб ніхто не втручався в тонкий і загадковий механізм становлення духовної сили.

 

Напевно, його, як д'Артаньяна, влаштували б «времена меньшей свободы и большей независимости».

 

Свобода, якої Пушкін вимагав для всіх, тепер йому потрібна для себе.

 

Дійшовши до середини головної пушкінської книги - зібрання його лірики - ми виявимо в ній зовсім іншого героя. Пушкін скидає вериги свого оточення. Обігнавши всю сучасну літературу, яку він же і створив, поет шукає підходящий йому престол. І його не бентежить, що трон зайнятий. «Выпьем за царя, он человек! Им властвует мгновенье. Он раб молвы, сомнений и страстей». У трьох рядках Пушкін звів царя до простої людини і навіть раба. Адже колись цар був тираном і займав місце на Олімпі.

 

Молодий Пушкін з царем воював. Зрілий Пушкін дивиться на нього, як на рівного. Антагонізм з державою закінчується, бо поет і держава зливаються. Фронда тепер була б безглузда - Пушкін, який розрісся, включив у себе Росію, не відволікаючись на такі випадковості, як уряд. Відтепер поет і країна - одне ціле, яке Пушкін називає «ми».

 

Цей переломний момент помітив мудрий Чаадаєв: «Ось ви, нарешті, і національний поет, ви, нарешті, вгадали своє покликання». Вірші, що викликали захват Чаадаєва, називалися «Клеветникам России».

 

Однак, справа не в тому, що Пушкін оспівав придушення польської свободи, не в тому, що він погрожував своїй коханій Європі, не в тому, що силу протиставляв духу.

 

 Пушкін дійшов до нового усвідомлення свободи - свободи як необхідності. Будучи голосом своєї держави, він і співав державу. Як Гомер, який не задавався питанням про справедливість домагань ахейців на Трою.

 

Звання «російського співака» дозволяло Пушкіну дорікати Заходу: «И нашей кровью искупили Европы вольность, честь и мир». Колись поет готовий був за вільність проливати свою кров. Тепер він вимагав крові Європи. Він переріс проблеми домашньої вольності. Геній Пушкіна не знав зупинок. У його віршах Росія знайшла свій голос. Вона говорила зі світом твердо, не підлещуючись. Ось коли Пушкін міг написати вірші для державного гімну.

 

Але ставши національним поетом, зливши своє "я" в загальнонародне «ми», Пушкін відчув обмеженість і цього положення.

 

До кінця книги все частіше з'являються античні примари. Неначе виток спіралі повертає поета до кумирів його юності. Але це не та античність, що населяла перші сторінки алегоричними фігурами язичницького пантеону.

 

Тепер він знаходить в античності древню таємницю єдності тіла і душі. Пушкін, якому завжди був таким близьким пантеістскій ідеал одухотвореного світу, знаходить шляхетний зразок в античному спокої.

 

Пьяной горечью Фалерна 
Чашу мне наполни, мальчик!
Так Постумия велела,
 Председательница оргий…

 

Все життя Пушкін завойовував світ, тепер він у ньому розчиняється. Він іде в розмір вірша, зливається з його вічним ритмом. Перевершивши вільність, пристрасть, поезію, царя, батьківщину, історію, поет знайшов, нарешті, гідне вмістилище свого генія - природу, світ, космос. В вірші «Осінь» Пушкін влаштовує прощальний парад своїх ідеалів. Зміна пір року тут - знак того, посланого понад ритму, якому - єдино - підпорядковується поет. Таїнство розміреного життя, захоплення перед розумністю її устрою, насолода мудрою послідовністю речей - ось та гармонія, яка об'єднала і замінила всі колишні свободи Пушкіна.

 

И мысли в голове волнуются в отваге, 
И рифмы легкие навстречу им бегут,
И пальцы просятся к перу, перо к бумаге,
Минута — и стихи свободно потекут.
Так дремлет недвижим корабль в недвижной влаге,
Но чу! — матросы вдруг кидаются, ползут
Вверх, вниз — и паруса надулись, ветра полны,
Громада двинулась и рассекает волны.
 Плывет. Куда ж нам плыть?

 

Плисти нікуди, тому що шлях завершено. Поет повернувся до джерела свого натхнення. І виявилося, що джерело це дорівнює всесвіту. І що будь-яка частина цього всесвіту рівноправна і вічна, що немає у неї ні простору, ні часу - вона скрізь і завжди.

 

На останніх сторінках поет прощається. Він відчуває, що, зливаючись з космосом, втрачає своє індивідуальне життя. Але смерть це? «Ні, - говорить поет, - весь я не умру». Світ прийняв у себе Пушкіна. Його геній повністю втілився - він став всесвітнім.

 

Знайшовши свою дорогу, Пушкін вказав шлях для обраних. Від бунтівного волелюбства до останнього примирення, від веселої боротьби до мудрого спокою, від Брута до Горація.

 

Чи не тим шляхом йде по нашій літературі Йосип Бродський? Гармонія особистості та космосу, натхненність всесвіту, підпорядкування його ритму, який знаходить адекватне втілення лише в мові поета: «Повітря - річ мови. Небозвід - хор приголосних і голосних молекул, в просторіччі - душ ».

 

Важко знайти в російській поезії вірші, які були б ближче пушкінського духу, ніж ці рядки з кращої збірки Бродського, не випадково названого іменем Уранії, музи, що найближче стоїть до вічності.

 

П. Вайль

 

 

Останні статті


  • Козацький куліш: історія та рецепт приготування в мультиварці

        Відлік історії козацького куліша розпочався понад 500 років тому. Це були буремні роки, коли селяни,міське населення, дрібна шляхта втікали від пригноблення панами-магнатами, старостами і поселялись на неосвоєних землях Подніпров'я та Побужжя. Умовою прийняття в козацьке братство було те, що чоловіки повинні бути неодруженими.
    Детальніше...
  • Під зеленими шатами

    Ні, рідко хто так умів полонити серця людей, як Леонід Павлович.   Одних він брав за душу своєю чарівною посмішкою, інших — словом теплим, променистим...   Дівчата з їдальні — ті, наприклад, нахвалитися ним не могли:
    Детальніше...
  • В гостях і дома

    Сонце низенько, вечір близенько... У конторі колгоспу «Широкі лани» сидять члени правління і чухають потилиці: у нагальній справі потрібен голова колгоспу, а його нема.   На полі нема, в селі теж не видно. Де ж він?
    Детальніше...

Найпопулярніше


  • Українська література кінця 19 початку 20 ст.

    Українську літературу від кінця 18 ст. називають новою. Порівняно з давньою це була література нової тематики, нового героя й нового мовного оформлення - твори, на відміну від давніх, написані українською літературною мовою. Література кінця 18 -40-х років 19 ст. характеризується новим поглядом на народ як позитивного героя художнього твору, що зумовило й відповідну систему художніх засобів.
    Детальніше...
  • Музика в житті людини

    Кожна людина звикає з самого народження чути музику. У кожного є улюблений стиль музики, музика, яка розслабляє і та, яка напружує. Всі ми вже давно помітили, що роль музики в нашому житті досить велика, музика може впливати на наш настрій, заспокоювати нас піднімати настрій і так же погіршувати його.
    Детальніше...
  • Архітектура України 19 початку 20 ст.

    Від середини 18 ст. в Україні з’являються споруди з елементами класицистичного стилю. Класицизм в архітектурі характеризується світлими барвами, строгими і стриманими) і чіткими архітектурними формами, відмовою від пишного оздоблення.
    Детальніше...